你能想象书籍、电影、杂技、钢琴曲

和谐的同属于一个舞台吗

《我的艺术清单》Ⅶ

他们汇成艺术盛宴

滋养着人们

有人用名人精神严于律己

有人用书籍打开看世界的方式

有人用一首动听的钢琴曲诠释一幅名画

《我的艺术清单》Ⅶ，邀请了韩延、郎朗、吕思清、王建民、林占熺、梁晓声、何启治、张福生、邱华栋（排名不分先后）来分享他们的艺术清单。灯光、多媒体视频、图像、装饰空间风格依旧，不变的红蓝主视觉，流星雨动态墙幕，变了的LED显示内容。嘉宾们分享的艺术品，曾滋养过他们，这些艺术品通过嘉宾真情分享与舞台演绎，将从舞台流经生活去滋养观众。
 

《我的艺术清单》是中央广播电视总台央视综艺频道制作播出的深度访谈节目。其由朱迅担任主持，数虎图像担纲节目整体视觉设计，以及多媒体视频创制。
 

韩延《送你一朵小红花》导演｜ 要敢于窥探自己的灵魂

每一个热爱生活，认真创作的人，都值得被奖励一朵小红花，韩延导演亦如此。他的作品《送你一朵小红书》为什么能治愈无数人，让我们从韩导的艺术清单中去找寻答案。
 

《小说选刊》艺术和文学的启蒙

柔和的红墙，有电影胶片和纪念碑谷感觉的背景，顿时让观众、嘉宾、主持人觉得轻松、惬意。韩延侃侃而谈，一个从事艺术工作的人，要敢于窥探自己的灵魂。文学书刊《小说选刊》是土壤，打开了他看世界的方式，使其与文学结下了不解之缘。
 

《我爱我家》浓烈的中国味

《我爱我家》像一个画卷，让韩延看到了中国的横切面。它讲故事的方式、背景、台词都是那么的中国化，它不仅具有娱乐性，更是看透了中国是一个怎样的人情世界。90年代的教室，黑板、小木窗，关于《我爱我家》的有趣互动问答，引领观众体验人间烟火。
 

《飞屋环游记》彩色的，童真的梦

《童梦环游记》的魔术表演让观众从电影的童真走向魔术的世界。原来神秘的魔术舞台，也可以有色彩斑斓的气球，魔幻浪漫的街道。穿着科技范儿的黑衣魔术表演师，让魔术表演既有科技感又有神秘意味。
 

更有孩子们合唱《送你一朵小红花》，黄色的花棚，白色的礼堂，花朵投影，应和着歌词的温馨有爱。
 

郎朗钢琴家｜穿越时空与艺术家对话

钢琴家郎朗致敬美好艺术，他的专业、优雅不仅有信手拈来的旋律，更有可以点拨一二的名画，深厚的传统文学功底。
 

音乐《哥德堡变奏曲》表演，蜿蜒的楼梯似跌宕起伏的音乐

《午夜巴黎》穿越时空到巴黎

郎朗一出场仿佛把观众带到了巴黎，跟着他和主持人一起悠闲的坐着喝咖啡。舞台巧妙的还原巴黎街景、咖啡厅，郎朗与朱迅置身其中演起了《午夜巴黎》情景剧。在巴黎的流光溢彩，浪漫惬意中打开艺术清单。
 

《睡莲》 一幅画对应一首钢琴曲

你能想象每一幅莫奈的名画都可以对应一首钢琴曲吗？在郎朗这里当然可以对号入座，而且是看名画即兴演奏。舞台好似莫奈沉浸式艺术馆，郎朗微闭着双眼，用手触摸键盘，陶醉在音乐的世界中，正如他所言，每一幅画都有它独有的旋律。

舞台与莫奈的画作一样，借助了东方元素、饱和的色彩和光影调度，拉近了与观众的距离，纵然不懂欣赏莫奈画作的观众，也能感受到舞台传递的生活的美好、温馨。
 

《日出·印象》《撑阳伞的女子》《干草堆》《海浪》《韦特伊莫奈花园》一幅幅名画出现在舞台，郎朗用琴声回应着他们，有柔和的河水，有红日，有海浪......
 

 《海浪》

吕思清小提琴家｜一幅别致的花鸟画 

《云雀》《四季》《一剪梅》《梁祝》这几曲子，构成了一幅别致的花鸟画，有四季的更迭，还有美好的爱情，他们追随吕思清的热爱与情怀，在艺术清单中去解读音乐最高的境界心中有琴，手中无琴。
 

帕格尼尼《A大调奏鸣曲》五线谱延伸出向内的音乐通道

《梁祝》舞台演绎哀婉的爱情、

蝴蝶扑腾着，经典的音乐溢出，吕思清用小提琴表达中国故事，使其成为全世界都理解的艺术语言。舞台中的蝴蝶、粒子、光、水面、水墨、花瓣，让观众直观的感受到故事的哀婉、浪漫。
 

《四季》舞台犹如狂风暴雨般激烈

音乐《四季》电音组合＋古典音乐的跨界演奏格外激烈，当音乐响起，舞台犹如四季的更替，变化多端，尤其是夏天那一篇章，舞台狂风暴雨般，有重金属的创造力，摩擦力和碰撞力。
 

《云雀》的意境之美

听着音乐，仿佛是早上天刚蒙蒙亮，小鸟站在树上叽叽喳喳的唱歌，花园、别墅、夜空、萤火虫、藤蔓，赋予舞台奔放、穿越、异域风情的意境美。他们仿佛在告诉大家，人生不止是赶路，还要学会欣赏沿途的风景。
 

王建民中国杂技团有限公司总工程师｜“老顽童”潮酷 多才多艺 

中国杂技团有限公司总工程师，中国杂技团杂技道具研发专家王建民，堪称国宝级别人物。通过艺术清单舞台，观众看到了一个热闹精彩背后多才多艺、可爱的老人。
 

当王建民出现在舞台上，他仿佛是金庸笔下的周伯，有趣、可爱，不愧是杂技界的“老顽童”，用自制的乐器征服了朱迅，引得端庄的朱迅现场骑车。
 

《魔术》舞台背景跟着魔幻起来，清凉如西瓜

《千里江山图》 大气磅礴

以千里江山图为背景，歌舞《江山永巍》气势磅礴。在歌舞中，观众置身于烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山，美妙的江南山水，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥......
 

《协奏·黑白狂想》 舞台很梦幻

《协奏·黑白狂想》是世界杂技最高奖“金小丑”奖的获奖作品。节目以钢琴的黑白世界为创意点，颠覆性地运用芭蕾展现方式完美地融合杂技技巧。 以蓝色的星空，点缀的繁星为背景的舞台秒变魔术表演现场，此刻观众的视觉享受，不仅仅停留于杂技演员表演，更有舞台的梦幻美。
 

林占熺中国国家菌草工程技术研究中心首席科学家｜好的品格源于艺术熏陶 

中国国家菌草工程技术研究中心首席科学家林占熺教授，其身上的美好品格源于艺术熏陶，《钢铁是怎样炼成的》是其精神，《石灰吟》《满江红》是其气节，《岳阳楼记》是其担当。
 

《钢铁是怎样炼成的》 奋斗不止

情景剧《钢铁是怎样炼成的》生动的还原了保尔眼睛失明了仍然热爱其事业的精神。老医院、怀旧病房、烘托出艰苦环境，保尔与达雅的对话感动了观众，更感动了林占熺。他也有保尔一样的精神，为了带领更多老百姓脱贫致富，带病工作，用自己的奋斗史全新抒写保尔的故事。
 

《满江红》 豪气不止于文字

天边的火烧云、蓝色的绸带、波光粼粼的水面、苍劲有力的文字、有力度有节奏的独舞，很好的诠释了《满江红》的精神，以及“待从头、收拾旧山河，朝天阙”的豪迈与气魄。
 

《石灰吟》 清清白白做人

《石灰吟》情景舞蹈+吟唱凿矿的场景，正如林占熺教授深入一线战斗，面对艰苦卓绝的环境，反而越战越勇，使得菌草不仅可以养菇致富，治理风沙，还可以用来制板造纸，造福百姓。舞台上熠熠发光的石灰石，如林教授一样清清白白。
 

《岳阳楼记》 古风古韵

《岳阳楼记》水墨画、飞鸟、船、文字流光，构造出唯美的意境。古色古香的屏风、翩若惊鸿的舞蹈，勾勒出古风韵味。
 

世界读书日暨人民文学社成立70周年活动｜书香沁润舞台

文学伴随我们成为更合格的现代人，好的书籍是全科老师。世界读书日主题的活动，整个舞台书香沁润。著名作家梁晓声和人文社资深编辑何启治、张福生，现身艺术清单舞台，谈论着与书籍相关的话题，共同庆祝人民文学社成立70周年。

人文社70周年，舞台成了书籍的海洋

书籍在梁晓声心里种下了善良、仁义的种子，他始终坚信人性最美好的东西，带来《父与子》《丹柯》《悲惨世界》《聊斋志异》。
 

在《悲催世界》 感受温学的美好

舞台化身60年代的演播室，具有年代感的录音机，草地、傍晚、大树、天空，古老的房子，少年围坐在一起听广播，感受文学的美好。
 

舞美诠释《聊斋志异》 的哀婉

如果说蒲松龄的人鬼爱情已经足够惊艳。那么，舞台上柔美的双人舞、飘拂的纱幔，缥缈的烟雾，不仅是对《聊斋志异》场景描写的还原，更是诠释其哀婉。
 

世界读书日当代作家邱华栋｜文学里的侠骨柔情

当代文坛精力充沛的高产作家邱华栋，生于新疆，读书于武汉，生活在北京的经历带给他更多的体验和感悟，在儒雅之间不经意流露出侠肝义胆， 世界读书日主题策划活动，他带给观众的艺术清单亦如此。
 

《三国演义》 文学从评书里习得

舞台成了《三国演义》评书的现场，观众慢悠悠的听着评书，在心里种下文学的种子，透过舞台，对历史，对英雄人物产生无尽的想象。
 

《少林寺》文明其精神 野蛮其体魄

苍翠欲滴的竹林，鲜嫩的竹叶，活泼的孩子，精彩的武术表演，这不正是大家熟悉的《少林寺》吗？观众在不知不觉间领悟“文明其精神，野蛮其体魄”的真谛。
 

《钟鼓楼》 深爱第三故乡北京

晨钟暮鼓，多么美好的意境，情景剧《钟鼓楼》再现老北京的风韵，舞台里的胡同、钟鼓楼，夕阳、天空，让人仿佛身临其境“北京的二十四时辰”富有空间和时间感的故事。
 

艺术的魅力大概在于艺术作品穿越了时空，在高雅或通俗的空间，给予不同的人以同样的感受，即产生情感共鸣。而《我的艺术清单》Ⅶ舞台，更像一杯醇香的咖啡，让人品出不同韵味。