由李玉刚担纲总导演并领衔主演的大型诗意舞台剧《昭君出塞》，于4月16日晚在北京保利剧院正式全球首演。该剧由中国山水实景演出创始人梅帅元任艺术总监，“中国奥斯卡艺术指导奖第一人”叶锦添担任视觉总监与美术设计，山水盛典总裁黄兴女士出任总制作人，视觉工程服务商数虎图像担纲多媒体舞美创制。三年创作厚积薄发，当最美昭君与诗意舞台最终呈现在观众面前，大家蓦然发现：昭君的故事与她的塞外世界与我们只有一部舞台剧的距离。

　　独特叙事演绎昭君传奇一生

　　《昭君出塞》全剧分为云梦、望月、踏雪、出塞几大篇章，通过独特的角色“简”串联起昭君不甘被命运摆布、追求自由的传奇一生，引领观众从全新角度重新认识王昭君。在叙事手法上，主创团队兼用插叙、倒叙、分叙等，以出人意料的剧情设置，全方位展现王昭君从16岁少女到迟暮老人的沧桑经历。

　　诗意舞台设计呈现多维度舞台时空

　　这是一部极具古典韵味的演出，古雅氛围却是通过机械化、数字化的现代舞台来实现，技术与诗意在这里和谐共存。艺术与舞台机械结合，带来了极富东方美学的视觉呈现。

　　舞台重点道具之一“C”形舞台暗藏玄机，通过旋转展现时间与空间的变化。尤其在表现昭君出塞之路时，“C”形舞台在无限旋转中延伸舞台广度，成为出塞队伍脚下的漫漫长路与岁月。另一个亮点则是昭君的“梳妆台”，它既是道具，也是一个独立的小舞台，可在其上表演。临辞大会上，当梳妆台打开，昭君出现在观众面前，惊鸿一瞥令人难忘。此外，毛延寿为众人画画像时所用到的道具框、昭君思乡时落下的纱幔等，都既有实用性又不失精美感。

　　对于剧中精美的道具设计，负责多媒体舞美创作的数虎图像联合创始人刘峰表示，这些道具让舞台被分割与重新组合，形成了极具纵深感的空间，使舞台表现更丰富，给舞美影像的制作与表现提供了更多可能性，也带来了挑战，必须要考虑如何实现舞台视觉风格的统一性。为此，数虎团队与叶锦添老师和导演组进行反复的讨论与调整，确保前期设计得到最真实呈现。

　　多媒体舞美实现剧情时空流转

　　除了诗意与科技并存的舞台，多媒体技术营造的不同环境与时空，让观众设身处地体会昭君的处境与内心活动，走进她的灵魂深处。

　　该剧多媒体内容主要通过台上黑纱、纱幕、金幕、灯幕和背景投影幕等几道幕呈现，不仅表现了昭君从少女到老年的时光，更是在舞台上实现了汉时南郡秭归、长安城、出塞路上的茫茫大漠以及漠北草原的场景转换，凸显了昭君一生中最重要的两个转折——进汉宫与出塞和亲。

　　多媒体舞美影像将剧中场景唯美展现。求雨一幕中，云雾缭绕的树林影像再现了屈原笔下的楚地图景，映衬傩舞表演，神秘却不失浪漫。据了解，这一幕的树林是通过三维制作结合后期包装完成，使场景更具立体感与质感。数虎三维制作人员首先按照前期设计对树林形象进行建模，再经过贴材质与渲染，让树林呈现出完整的形态，再由后期制作人员进行特效合成包装，加入的粒子特效等抽象表现了楚地树林的奇珍异兽。

　　影像更是将长安的深宫景象、出塞路上的大漠、漠北草原的辽阔随着剧情一一展开。全剧运用投影形式呈现影像，据数虎设计师介绍，在这部剧里，正投与背投组合运用，带来了更具意境的舞台画面——正投主要在台前几道纱打出意象化的流光效果，更具象征性，而背投则主要用于背景影像投影，呈现具象化场景。为了让影像与舞台灯光的关系更好地协调呈现，数虎团队对影像色调、亮度、对比度等根据现场效果进行了反复的修改与调整，精益求精。

　　演员影像互动重现出塞艰辛之路

　　剧中还有一幕最让人称道的，就是“出塞”部分。路上既有壮阔的大漠奇景，瑰丽的光影效果，更有风霜雨雪的艰辛。 “C”形舞台的运动、演员的表演与背景多媒体影像的联动，带来了堪称史上最真实的“出塞之路”。

　　出塞队伍站在“C”形台上，舞台转动象征漫漫路途。路上突遇风雪，背景影像是狂风夹杂大雪的险恶之境，出塞队伍在狂风之下步履维艰，随从们手中的旗帜七倒八歪。只此一个场景，就把昭君的选择、人物形象与精神内涵进行了升华。

　　多元化的调度与诗化的舞台视觉设计，让《昭君出塞》全剧展现了立体历史时空。这是对昭君故事的一次全新剖析与演绎，艺术、历史、文化、舞台科技与多媒体舞美技术融会贯通。数虎以多媒体舞美影像缔造了诗意舞台时空，引领观众回顾一个凄美千年的传奇故事。(黎小芸/文   笑三少/图片摄影)